Viernes 22 de Noviembre de 2024

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La Hija de la Tonada es mendocina

Fabiana Cacace es una mendocina de pura cepa y además una versátil artista y defensora de nuestro folclore cuyano. Junto a su padre, el recordado Mariano Cacace y su tío Eduardo Aliaga, se inició en los escenarios.

Fabiana Cacace es una mendocina de pura cepa y además una versátil artista y defensora de nuestro folclore cuyano. Junto a su padre, el recordado Mariano Cacace y su tío Eduardo Aliaga, se inició en los escenarios. Hoy compone, canta, produce discos y los presenta acompañada por reconocidos músicos nacionales.

-¿Cómo te presentarías?

-Soy folclorista, pianista, cantora, compositora, gestora cultural, conductora radial y docente de Educación Musical. Fui la impulsora y creadora de la Ley N°8.900 "Día del Cantor Cuyano" de 2016 en honor al natalicio de Mariano Ernesto Cacace, mi padre. El artista Luciano Ortega me apodó cariñosamente "la hija de la tonada" y siento muy fuerte el vínculo que me une a este género.

-¿Cómo te acercarse a la música y más precisamente al folclore?

-La música siempre estuvo en mi vida, vengo de una familia muy arraigada a las tradiciones y al folclore: del lado materno está mi abuelo el gaucho Julio César Páez Monzón y además mi abuelo paterno, don Simeón Cacace, de profesión tomero; guitarrero y cantor. Recuerdo mi niñez en sus casas, siempre eran lugar de reuniones con familia numerosa, muchos amigos y los elementos infaltables como el canto, las guitarras, el piano, la música, la danza. Algo hermoso también era vivenciar las "serenatas" cuando acompañaba a papá y a mi tío a cantar a mis abuelas en su ventana.

Mi padre Mariano y mi tío Eduardo Aliaga dieron vida al dúo "Cacace Aliaga" a principios de la década del 80. Ellos ya cantaban juntos en las ruedas de amigos, porque mi tío estaba de novio con una de las hermanas de papá. Ellos fueron primero amigos, luego cuñados, después compañeros de ruta inseparables, compadres y hasta vecinos, en realidad compartieron gran parte de sus vidas.

Su debut junto al duo en 1992

Su debut junto al duo en 1992

-¿Has trabajado también en la radio?

-Tuve dos años mi programa "Mendoza es música" (2018-2019) en Radio Nacional Mendoza. Contaba con una audiencia maravillosa y durante todos los domingos de 10 a 12 horas que estuvo al aire, yo hacía la apertura junto al piano que había en el estudio. Por allí pasaron muchísimos artistas mendocinos, cuyanos y también nacionales. Cada vez que llegaban a Mendoza, me pedían estar en el programa lo cual consideraba yo un gran honor.

Luego trabajé para "Radio Horacio Guarany" (que nació por internet en 2020, cuando muchos folcloristas del país fuimos convocados para representar con música a nuestra región a través de la radio). El período 2020 y 2021 fue retransmitido en varias provincias e incluso en Nueva York. Mi programa contaba con gran contenido cultural dedicado a la música popular argentina y una fuerte impronta hacia Cuyo. Obtuvo 2 premios nacionales "Reina del Plata" (2018) "Cóndor de Fuego" (2019) y un reconocimiento desde la Legislatura Provincial.

En Radio Nacional con Héctor Larrea. 2018  

En Radio Nacional con Héctor Larrea. 2018  

-¿Qué música te cautivó?

-Desde muy chiquita como ya conté, escuchaba música en casa. Mi papá ponía discos de pasta de grandes folcloristas como Los Quilla Huasi, Los Hermanos Ábalos, Ramona Galarza, Don Hilario Cuadros, Félix Dardo Palorma, Chacho Santa Cruz, los pianistas Ariel Ramírez, Alberto Rodríguez, Alberto Castelar, entre tantísimos otros. He disfrutado desde siempre una tonada, una cueca y creo que la música cuyana está en mi ADN.

Junto a su padre y su tío. Gentileza Felisa Vega  

Junto a su padre y su tío. Gentileza Felisa Vega  

-¿Cómo fue tu inicio en los escenarios?

-Mi debut con ellos fue en 1992 en San Rafael, más precisamente en el Teatro Roma. Presentaron su tercer trabajo discográfico "Buscando un sueño" y participé en tres temas junto al piano. Ese escenario me vio nacer artísticamente y ha sido el que más he pisado en mi carrera. Luego, en noviembre de 2015, al cumplirse un año de la partida de mi padre, se realizó el acto imponiendo a esa plataforma el nombre "Mariano Ernesto Cacace". Fue una noche muy especial donde participaron numerosos artistas de toda la provincia entre ellos Jorge Sosa, Carlos Palorma y Yaco Monti, entre otros.

 Acto nombrando el escenario de Teatro Roma "Mariano Cacace"  

 Acto nombrando el escenario de Teatro Roma "Mariano Cacace"  

-¿Quién los bautizó como "El nuevo sonido de la música de Cuyo"?

-Un reconocido conductor de Radio Nacional "La Folclórica Buenos Aires", Guillermo Chávez nos bautizó así en 1996. Este dúo de tres, como nos llamaba don Luis Landriscina logró una sonoridad muy especial con la incorporación del teclado. Junto a ellos recorrí numerosos escenarios de todo el país y en el "Atahualpa Yupanqui" del Festival Nacional de Cosquín tuvimos varias participaciones, siendo el grupo de música cuyana con más presencia hasta el 2014.

  "Homenaje en el Congreso de la Nación. 2014"  

  "Homenaje en el Congreso de la Nación. 2014"  

-¿Qué sucedió cuando tu padre ya no estuvo a tu lado?

-Fue muy duro y a la vez sabía que no abandonaría por nada la música, me reinventé. Formé el dúo "El Legado" con mi amigo Maximiliano Benenatti del 2015 al 2016.

En 2017 comencé mi etapa de solista, debutando también en el escenario del Roma. Luego empecé a componer y musicalizar letras de queridos amigos poetas como Jorge Sosa, Lucía Landete, Sacarina Pereyra del "Trío Buena Onda", Luciano Ortega, Cefe Gómez entre otros. Todos esos temas son de mi repertorio actual y también los que están plasmados en mi disco.

-¿Cuál es tu discografía?

-La gestación de mi primer trabajo discográfico comenzó a fines del 2019. Me llevó algunos años concretarlo hasta que felizmente en febrero de 2021, vió la luz. Es una hermosa producción con 17 temas y uno de "yapa" que contó con la participación y colaboración de grandes artistas nacionales como Antonio Tarragó Ros, El chaqueño Palavecino, Perla Argentina Aguirre y el mismísimo Eduardo Aliaga. El maestro Pancho Navarro desde New York produjo 2 temas y conté además con la complicidad de Trabuco González con quien realizamos la producción del disco. Plasmaron también sus guitarras, en la mayoría de las canciones, músicos como Los Tobares y Maxi Benenati entre otros.

-¿Proyectos futuros?

-Seguir con la difusión de este material en los medios de la región y del país. Ya he realizado presentaciones en la Nave Cultural de Mendoza, en el Teatro Roma de San Rafael, en el Espacio Julio Le Parc y hace poco en Lavalle en el marco del "Día del Cantor Cuyano". Próximamente, en noviembre, lo haré en Capital Federal en el "Salón Noble" dentro de los recitales de SADAIC y en Villa Mercedes. Estoy terminando de concretar recitales y festivales, deseando tener una buena y próspera temporada en el 2025.

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