Roberto Duran:
Esta fue una época en la que el tango no solo se bailaba, se vivÃa como forma de sentir y de decir lo que uno llevaba adentro, y la orquesta de De Angelis, con la voz de Oscar Larroca en muchos de sus tangos, supo transmitir esa mezcla de nostalgia, fuerza y emoción que hizo que sus temas siguieran presentes mucho después de ser grabados. Para quienes valoran el tango de antes, esa música sigue siendo algo que no se olvida fácil, porque estuvo ligada al pulso cotidiano de la gente que lo escuchaba y lo bailaba con ganas y corazón.
Matias Gomez:
Pastor Luna fue de esos que su acordeón no solo hacÃa bailar, sino que abrazaba, emocionaba y unÃa a la gente, y cuando uno piensa en chamamé, también piensa en él — no solo por los discos o los premios, sino porque su voz quedó en la memoria de quienes disfrutaron de su arte de verdad.
Mónica Elisabeth Romero:
Cada acordeón suyo era un pedacito de Santiago del Estero que llegaba al alma. La música que dejó sigue latiendo en cada fiesta y en cada corazón que baila.
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NORMA QUE INTERESANTE LA HISTORIA DE HOY, FELICITACIONES POR LAS HERMOSAS HISTORIAS DE TODOS LOS JUEVES
Federico M, Gauna:
Hay conjuntos que no sólo tocan chamame, construyen un puente entre generaciones. Ivotà fue de esos, no inventó el chamamé, pero sà lo hizo resonar con fuerza en cada plaza o fiesta donde pasó, llevando un ritmo que muchos sienten como propio, y dejaron una huella que sigue viva en quienes disfrutaron sus temas, porque su sonido fue más música —fue la manera en que muchos aprendimos a sentir el chamamé.
Miguel Aguiar :
Escuchar a Ivoti es como volver a un baile de pueblo todos juntos, la familia, los amigos, el chamamé corriendo por las venas.
Gustavo Aguilera:
Cuando entra un buen chamamé a tus oidos, parece que el corazón marca el ritmo solo, es una música que te abraza sin pedir permiso.
Elsa Parra:
Hay quienes dicen que el chamamé no se aprende, se hereda, es una música que parece venir de antes, como si ya la llevaras adentro.
Lucia Romero:
Apenas suena el acordeón y ya te cambia el ánimo, te lleva lejos sin moverte del lugar.
Marisa:
El chamamé tiene eso que no se explica, arranca suave y de golpe te aprieta el pecho, como si te trajera recuerdos que ni sabÃas que tenÃas.
Teresa Torres:
En fiestas tradicionalistas, encuentros gauchos y eventos culturales hoy todavia se realizan demostraciones coreografiadas, donde se muestran técnicas antiguas pero sin intención de lastimar.
Rolando Nievas:
La esgrima criolla fue una forma tradicional de combate con cuchillo practicada por los gauchos en Argentina y Uruguay durante los siglos XVIII y XIX. No era un deporte como la esgrima europea, sino un enfrentamiento real, muchas veces por honor. Se usaba el facón y el poncho enrollado en el brazo como defensa. Más que matar, muchas veces el objetivo era demostrar destreza y valentÃa.
Forma parte de la cultura gauchesca y quedó inmortalizada en obras como MartÃn Fierro de José Hernández.
Nadia Orona:
No muchos lograron que sus temas se vuelvan parte del recuerdo de la gente; los suyos quedaron marcados a fuego en varias generaciones.
Alfredos Sosa:
Muchos cantores pasan, pero pocos dejan canciones que la gente hoy aun sigue tarareando sin darse cuenta. Carlos Torres Vila fue uno de esos, el hombre que puso voz a zambas y temas como “Zamba para olvidarteâ€, “Amor de pobre†o “Te propongoâ€, que todavÃa viven en la memoria de un paÃs que alguna vez los cantó con el corazón.
Natalia Garcia:
Hay voces que fueron gigantes en su tiempo y hoy casi no se nombran. La de Carlos Torres Vila fue una de esas: una voz que supo acompañar amores, despedidas y noches enteras de recuerdos. Y aunque ya no suene como antes en los medios, quedó grabada en la memoria de quienes lo escucharon de verdad.
Luisa Diaz:
Qué manera de dejar melodias que se pegaron al alma… de esas que uno escuchó mil veces y siguen sonando como la primera vez.
Dardo Monzon:
— Cuando suena ese estilo tan criollo, uno siente como si el campo mismo hablara: viento entre los alambrados, fogón encendido y un corazón que late libre, sin rienda.
Julian Alaniz:
Querido Roberto toda esta música que trae a su programa tiene olor a tierra húmeda y a camino largo, y es como si alguien la hubiera escrito mirando el horizonte sin apuro, que capo es usted Roberd.....
Hector Azaro:
Esta música no tiene edad, qué musica para viejos ni musica para viejos. Esto es pura enseñanza.
Marcelo Marino :
Hay estilos que no buscan impresionar, sino contar historias de tierra adentro, de caminos polvorientos y sentimientos sinceros. Esta música que mantiene vivas las tradiciones y transmite identidad sin necesidad de levantar la voz.
