Betty Moretti:
El único humorista que te cuenta los cuentos y hace que uno se vaya imaginando la escena
Alberto Staniscia:
Genio total, un verdadero maestro del humor sano y del bueno, de ese que hace falta y se disfruta en familia, como lo logra Landriscina, con una forma de contar que te envuelve por completo, juro que lo escucho, cierro los ojos y puedo vivenciar cada relato, me transporta a cada provincia de mi país, a sus costumbres, a esos personajes tan propios de cada pueblo que él sabe retratar como nadie, se hace un silencio absoluto cada vez que empieza a hablar, y solo se rompe con esas carcajadas inevitables que aparecen sin parar, y a usted gracias Roberto, gracias de verdad por haber aceptado traernos un poco de alegría cuando le pidieron que trajera a Don Luis Landriscina, porque este tipo de humor hace mucha falta hoy en día a los argentinos, la verdad, hace años que escucho su programa y no soy de escribir, pero hoy lo hago para felicitarlo por lo que logra en todos los que estamos del otro lado, porque no es fácil generar eso que usted consigue en cada programa, y como dicen muchos, es una lástima que esté solo un día en la semana, tendría que estar al menos un par de días más o incluso un fin de semana, a ver si se logra, amigo, porque programas así hacen falta.
Aldana Ordoñez:
Ya sabés cómo va a terminar cada cuento, incluso muchos los habrás escuchado mil veces, pero igual te reís como la primera vez, porque tiene ese talento único de hacerte disfrutar cada historia sin importar cuántas veces la hayas oído, un verdadero genio del humor sano y de la tradición argentina.
Rivardo Alvez:
Una de las instituciones más respetadas dentro de la cultura argentina, un verdadero prócer vivo de los que se ganaron ese lugar con humildad, talento y una forma única de hacer reír con respeto y profundidad, no quiero pecar de soberbio, pero creo tener casi todo su material, desde aquellos discos y cassettes que marcaron una época, hoy ya pasados a formato mp3, y aun así los sigo disfrutando como la primera vez, a pesar de conocerlos casi de memoria, muchas gracias, Don Luis, por tantas carcajadas, por tantas historias y por ese humor tan sano que nos acompaña siempre, realmente lo admiro profundamente.
NORMA:
MUY BUENAS NOCHES TARDE PETO SEGURO, QUE LINDOS LOS CHISTES DEL SR. LA DRISINA, ESPERO LLEGAR PARA LA NUEVA HISTORIA
Juan Bustamante:
Muchas veces termino riéndome más con el desarrollo de las historias que cuenta Don Luis Landriscina que con el remate mismo del cuento, porque tiene una forma única de relatar que te atrapa de principio a fin, con una naturalidad y una gracia que no se encuentran todos los días. Sin dudas, es el mejor en lo suyo, con el se rompio el molde.
Florencia Donato:
Divino Don Luis, un estilo verdaderamente único e irrepetible, de esos que nacen muy de vez en cuando y dejan una marca para siempre, con ese humor sano, respetuoso y lleno de picardía fina que tanto bien hace, y qué pena que no haya muchos sucesores a la altura de esa forma de contar y hacer reír, porque los hay, claro, pero pocas veces logran esa elegancia y ese respeto que lo caracterizan y lo hacen tan querido.
Marita Robledo:
Entrañable relator de cuentos, un grande en el humor con respeto y clase, de esos que te hacen reír sin necesidad de faltar el respeto, con una picardía sana y una forma de contar que atrapa desde la primera palabra, como lo hace don Luis Landriscina, un verdadero maestro que convirtió lo cotidiano en arte y dejó una huella imborrable en la cultura popular.
Nestor Enrique Costa:
La clave de Landriscina no era tanto el final del cuento sino el desarrollo y sus detalles.
Jorge Pagliaro:
¡Un millón de GRACIAS, maestro Atahualpa Yupanqui!... A los grandes artistas de todos los tiempos los vuelve eternos su obra, esa que queda latiendo más allá de la vida y del tiempo. Como Vincent van Gogh con Trigal con cuervos, Francisco de Goya con La lechera de Burdeos, o Piet Mondrian con Victory Boogie Woogie, obras que fueron de las últimas que crearon y que hoy siguen siendo legado y herencia para todos nosotros, simples mortales que todavía tenemos la dicha de contemplarlas, de sentirlas y de comprender que en el arte verdadero no existe el final, porque lo que nace del alma permanece para siempre.
Cezar_Bezerra:
Don ATAHUALPA, auténtico, transparente y fino, un verdadero filósofo en la huella, fue un cantor capaz de detener el viento para hacerse escuchar, y con justa razón, porque cada palabra suya llevaba verdad y profundidad, dejando una enseñanza en quien se detiene a oírlo, como lo hizo Atahualpa Yupanqui, un hombre que convirtió el silencio y la tierra en sabiduría.
Fran Kairos:
Lo que entra al corazón se queda y no se va más, se vuelve raíz y memoria viva en cada uno de nosotros, y usted Don Atahualpa sigue siendo esa luz firme en medio de un mundo muchas veces oscuro, guiando con su palabra y su música el camino de quienes todavía creemos en la verdad, la humildad y el sentir profundo de nuestra tierra.
Vicente Fernández:
Hola yo soy mexicano y tuve la dicha de gastar mis pasos por la Argentina, ¡qué país tan inmenso en cultura y sentimiento! Don Atahualpa Yupanqui y sus caminos del indio me marcaron profundamente, porque en cada verso y en cada silencio se siente una verdad que no se olvida, el sabía que su obra iba a quedar guardada, como escondida entre las piedras del camino, esperando a quien supiera detenerse a escuchar, y yo tuve la fortuna de encontrarla, aunque duele pensar que hoy muchos de sus propios paisanos tal vez no la descubren como deberían.
Sandro Montiel:
Al maestro del folclore, al gaucho que supo más, al que amó profundamente su tierra y, sin embargo, tuvo que partir lejos de ella, le digo con emoción que mientras Dios me dé vida, su legado seguirá latiendo en mi corazón, porque hay hombres que no se van nunca, que quedan sembrados en la memoria y en el alma de su pueblo para siempre.
Jorge David Rossi:
Como seguidor de la vida de Don Atahualpa Yupanqui, siempre me llamó la atención cómo en sus entrevistas casi no hablaba de sí mismo, sino que prefería detenerse en las cosas importantes, en las historias, en las ideas que valía la pena compartir. Disfrutaba contar, encontraba la forma de traer a otros autores, de citar frases, de enseñar sin imponerse, con una humildad que hoy cuesta encontrar. Sin dudas fue, y sigue siendo, un verdadero prócer del folclore argentino y un símbolo enorme de nuestro país. Gracias maestro por tanto.
ROMINA CABRERA:
ES UN PLACER ESCUCHAR A ATAHUALPA YUPANQUI, HOMBRE COMO ESTE YA NO EXISTE. SE EXTINGUIERON.
Federico Perez:
El más grande, no habrá otro igual, un gigante eterno como Ata, que con su guitarra y su palabra supo decir lo que el pueblo siente, dejando una huella imborrable en la historia de nuestra música y en el alma de todos los que lo escuchan.
